5 artistes incontournables de la Biennale d’Art Contemporain de Lyon 2022

La 16e Biennale d’Art Contemporain de Lyon a ouvert ses portes. Cette année, elle vous présente 200 artistes engagés et marquants dans 12 lieux différents de la ville. Au musée Guimet, dans les usines Fagor, à Fourvière et dans bien d’autres endroits symboliques, la nouvelle édition intitulée manifesto of fragility appelle à la résilience. Dans cette période post-pandémie, la fragilité n’est donc pas perçue comme une faiblesse. Au contraire, elle donne la force à ces artistes de créer des œuvres d’art puissantes. Tali Paint vous emmène à la découverte de la Biennale de Lyon 2022 et ses artistes.

1. Hans Op de Beeck dans les usines Fagor, Lyon

Hans Op de Beeck est un artiste pluridisciplinaire, né en 1969, en Belgique. Sa démarche artistique se fond dans :

• le cinéma ;
• la photographie ;
• la sculpture ;
• le dessin ;
• la peinture ;
• la musique ;
• l’écriture ;
• le théâtre ;
• la mise en scène gigantesque de ses œuvres.

Autant dire que rien n’arrête cet artiste belge aux multiples talents ! En général, les créations de Hans Op de Beeck se caractérisent par des teintes monochromes hypnotiques, oscillant entre le noir et le blanc. En grand format ou d’une dimension minime, ses œuvres immersives plongent les spectateurs dans des environnements imaginaires. Ce faisant, l’artiste bruxellois expose avec force notre rapport au temps et à l’espace. De même, il soulève la complexité de nos relations interpersonnelles en exprimant l’absurdité et le tragi-comique qui en ressort parfois.

C’est le cas de son œuvre We Were the Last to Stay installée dans les usines Fagor à Gerland, durant la Biennale de Lyon 2022. L’artiste, dans l’une des immenses salles de cet ancien bâtiment industriel, fige le temps et le vivant. À travers cette installation immersive entièrement grise, Hans Op de Beeck recrée un paysage recouvert de cendres, stoppé par la fin du monde. Seul élément en mouvement : le visiteur qui erre dans cet environnement à échelle humaine, à la fois triste et paisible.

2. Puck Verkade au Musée Guimet

Puck Verkade est une artiste néerlandaise, née en 1987 qui vit à Berlin, en Allemagne. Son cheval de bataille court sur les préjugés liés au genre, au sexe et aux origines des personnes. De là, elle identifie les conséquences dans notre société et sur l’environnement. Afin de communiquer ses idées, Puck Verkade dessine et réalise des vidéos d’art. Par ce biais, elle observe à la loupe les relations humaines, que ce soit à travers le psychisme, la sphère domestique ou le domaine de l’écologie.

Ses films proposent un combiné d’images fixes, de documentaire et d’animation stop-motion. Quant à son point de vue, il provient toujours d’un personnage auquel on ne s’attend pas. Ainsi, Puck Verkade réussit à exprimer ses interrogations en mettant en scène une mouche, un singe ou une assiette d’huître. Cet humour grinçant dénonce les divergences et les luttes intérieures.

À la Biennale de Lyon 2022, l’artiste met en scène une femme au foyer au visage tordu d’angoisse que les spectateurs viennent contempler durant la projection Plague au Musée Guimet. Pourquoi est-elle submergée par un tel tourment ? Eh bien, parce qu’une mouche se démène à lui faire la morale au milieu d’un décor sculpté de frites géantes ! Dès lors, cette ménagère terrifiée incarne, de manière absurde et étonnante, l’éco-anxiété – peur liée à l’urgence climatique – qui paralyse des milliers d’êtres humains contraints de subir leurs propres excès.

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3. Biennale de Lyon 2022, l’artiste Ugo Schiavi au musée Guimet

Né en 1987 à Neuilly-sur-Seine, Ugo Schiavi est un artiste français résidant à Marseille. Il réalise ses sculptures à partir de modèles vivants, mais également de monuments publics. Ses processus de création exécutés dans des moulages – très exigeants d’un point de vue physique pour l’artiste – accentuent le mouvement expressif de l’œuvre. Ugo Schiavi expose des structures métalliques, débordant de formes fibreuses qui confrontent l’Homme et son orgueil à sa vulnérabilité. L’artiste obtient le Prix Bernar Venet, à Nice, en 2011.

Au musée Guimet, monument du 6e arrondissement – indissociable de l’histoire de Lyon – vous découvrez l’installation prodigieuse d’Ugo Schiavi au détour de l’immense salle à verrière. Dans cette Biennale d’Art Contemporain de Lyon 2022, l’artiste marseillais provoque la rencontre avec un univers post-apocalyptique, le Grafted Memory System. Ici, il ne s’agit pas d’un tableau d’art abstrait, mais bien d’une œuvre figurative. La structure est composée d’aquariums abandonnés dans lesquels un enchevêtrement de racines, feuillages et fossiles envahissent les lieux sans aucune intention de s’arrêter. Même son de cloche que la fin du monde de Hans Op de Beeck : cette scène vous immerge dans un décor où l’homme a disparu.

4. Mali Arun, au musée Lugdunum

Née en 1987, à Colmar, Mali Arun obtient le Grand Prix du Salon de Montrouge, du Palais de Tokyo, à Paris en 2018. L’artiste travaille sur l’image mêlant le cinéma documentaire, la fiction et la vidéo d’art. Elle s’introduit dans la vie de ses personnages en proie à des questionnements existentiels dans le but d’explorer leurs croyances. Dès lors, Mali Arun interroge les inquiétudes qui envahissent chaque être humain à certains moments de leur vie. Dois-je prendre des risques et poursuivre mes rêves ? Est-il plus raisonnable d’abandonner mes désirs et de demeurer dans mon quotidien sécurisant ? En d’autres termes, la vidéaste française sonde les convictions, les routines et les habitudes sur lesquelles les Hommes s’appuient pour vivre et survivre.

À la Biennale de Lyon 2022, l’artiste surprend son public avec son œuvre Wunderwelten – traduisez depuis l’allemand « mondes merveilleux ». Diffusé sur 3 écrans dans la chapelle du musée Lugdunum, perché sur la colline de Fourvière, le film invite le spectateur dans un parc d’attractions aux côtés de protagonistes en pleines sensations fortes. L’ambiance est résolument onirique, entre réalité et hallucination, grâce à des filtres colorés qui donnent à l’image des teintes rosées. D’ailleurs, Mali Arun s’explique sur son regard engendrant une vision antagonique de la condition humaine :

Mes travaux me portent à questionner les lieux en métamorphose, les lieux abandonnés, vides, les banlieues, les friches et la façon dont les hommes transforment un paysage en territoire.

5. Young-jun Tak, balade poétique dans le musée Guimet

Artiste coréen du sud, Young-jun Tak est né en 1989 à Séoul et vit aujourd’hui à Berlin. Spécialisé dans le multimédia, il sculpte, filme et réalise des performances artistiques destinées à ouvrir un dialogue entre les communautés queers et les organisations chrétiennes radicales. Il réussit la prouesse de mettre en exergue certaines similitudes entre les 2 groupes que tout oppose, selon le discours des médias. Ainsi, ses œuvres soulèvent les contradictions entre l’amour émanant des iconographies religieuses et l’hostilité des actions entreprises contre les LGBTQI par ces organisations. Mais ce n’est pas fini. Dans ces vidéos d’art, il fait ressortir la dévotion et les sacrifices des 2 parties pour leur communauté.

Young-jun Tak apporte une touche de poésie à la Biennale d’Art Contemporain de Lyon 2022 avec son œuvre Wish You a Lovely Sunday. Dans une salle circulaire du musée Guimet, tel un théâtre antique, l’artiste coréen projette son film mettant en scène 2 décors bien distincts : un club queer et une église néo-gothique dans lesquels 2 couples de danseurs masculins virevoltent. Ces personnages se livrent sur leur homosexualité dans une chorégraphie de mots et de mouvements. Ce film vous transporte dans une lutte pour l’émancipation en même temps que dans l’univers de la religion qui passionne l’artiste.

En somme, la 16e Biennale d’Art Contemporain de Lyon vous donne l’occasion de vous confronter à un univers artistique engagé. Les œuvres explorent à la fois une actualité prégnante et les territoires de l’imaginaire dans lesquels on aime parfois se réfugier.

Et vous, quel effet la Biennale de Lyon 2022 et ses artistes ont produit sur votre esprit ? Tali Paint attend vos commentaires et votre visite sur sa boutique !